张靓颖：热烈地拥抱“改变”

与张靓颖虽没有正面的接触，但我能感觉到她是这样的一个人：有主见，有诉求，对自己的音乐发展道路有想法，希望更多地参与到制作中去。因此，当我们审视这一张年度大碟《改变》的时候，也多了一分对歌手本人的考量。

专辑名非常痛快，《改变》，没有一点的遮遮掩掩。而这也是张靓颖出道至今名副其实的、最大程度的一次“改变”。确实，当lady gaga横扫全球的时候，所有的当红流行歌手，无论是唱英文的、唱韩文的还是唱中文的，都恨不得把自己的所有歌曲统统改成舞曲，就华语乐坛来说，蔡依林(微博)、萧亚轩(微博)不提，像罗志祥(微博)、潘玮柏也算原本底子尚可，但连杨千嬅(微博)也按捺不住、东施效颦了一番，从一个侧面也说明当下乐坛只有跟风、没有风格的现状。无论如何，在全球化的背景下，一直在国际化的康庄大道上奔跑的张靓颖固步自封已不可能，从上张专辑起便找来“天后制作人”阿弟仔就是一个明显的暗示，和大嘴巴合作的颠覆性作品《办不到》毁誉参半，没想到这只是前戏，更大的《改变》还在后头。

在这张专辑里，传统意义上的“张靓颖式”痛彻心扉的慢板情歌只剩下寥寥两首（《错就错》《有时候》），大部分时间里，张靓颖都扭动着胳膊和腰腿，用一首首五光十色的舞曲宴客。对于那些对她印象还停留在那年夏天的朋友们，肯定会发出“张靓颖怎么成了这样”的惊叹。可同样是玩舞曲，张靓颖并未盲从gaga，她根据自身的嗓音条件和形象作出了调整：声音不够厚实，那就强调歌曲的旋律性，有机会再秀一下招牌式的海豚音；形象无法百变，那就最大程度地瘦身、用冲击力最强的深色调体现性感。实际上，张靓颖声音爆发力及厚度的问题其实被诟病已久，在演绎舞曲时缺点必会被放大，因此专辑的收歌上下了不少功夫，如同名主打《改变》，重点放在中高音域，和音也做了大片的铺垫，以此扬长避短；《追爱》则使用了更多band sound，电吉他刷chord和分解为稍感口水的旋律提高了层次；《出境入境》或许是这张“重口味”专辑中的一抹亮色，一些小爵士的轻佻和轻量化的处理让人倍感欣喜。

总的来说，《改变》是一张制作精良的舞曲专辑，它没有国内同类型产品中常见的山寨化倾向。在缺乏party文化、远离黑人音乐的中国，张靓颖在大步流星的“改变”中也尽可能地照顾了乐迷的普遍接受程度，国际化也不忘本土化，当然还有个人化，这一点着实值得称赞。

靓颖的歌我永远支持。

我比较喜欢你的块歌，但是情歌也喜欢，反正就是喜欢